- Nom complet: Roy Lichtenstein
- Nationalité américaine
- Disciplines: peinture, sculpture
- Mouvement / Ecole / Groupe: Pop Art
Biographie de Roy Lichtenstein
New York, 27 octobre 1923 - 29 septembre 1997
Roy Lichtenstein est élevé dans une famille de classe moyenne-supérieure à Manhattan. Son éducation artistique formelle a commencé en 1940 lorsque, à la fin de ses études, l’enseignement secondaire s’inscrivit dans les classes d’été du Art Students League de New York.
Il poursuivit sa formation à l’Ohio State University jusqu’en 1943, où il rejoignit l’armée pour servir pendant la Seconde Guerre mondiale.
À son retour à l'université trois ans plus tard, il obtint un baccalauréat et une maîtrise en beaux-arts, respectivement en 1946 et 1949, entra dans le programme d'études supérieures et fut embauché comme professeur d'art. Également en 1949, il épouse sa première femme, Isabel Wilson.
En 1951, la première exposition individuelle de Roy Lichtenstein fut organisée à Galerie Carlebach à New York avec quelques œuvres entre cubisme et expressionnisme. La même année, il déménage avec sa femme à Cleveland pour une période de six ans au cours de laquelle leurs deux enfants naissent. Le Liechtenstein retourne à New York en 1957 pour enseigner le design industriel à l'Université d'État de New York à Oswego. Adhère à l'expressionnisme abstrait.
Trois ans plus tard, il enseigne à Rutgers, l'Université d'État du New Jersey.
Avec le nouvel environnement, son style change à nouveau et il crée ses premières œuvres de Pop Art en 1961. Parmi celles-ci, Look Mickey (1961) est particulièrement décisif dans sa carrière, car il est le premier à utiliser le style qu'il a suivi. devenir sa marque de fabrique: des personnages bien dignes et des points Ben-Day.
À partir de ce moment-là, ses œuvres sont exposées avec celles d’autres artistes pop comme Andy Warhol et Jasper Johns dans Galerie Leo Castelli, où, en 1962, toutes les œuvres de son exposition individuelle sont vendues avant l’inauguration. L'influence des collectionneurs pèse plus que celle des critiques qui considèrent leurs représentations d'objets du quotidien et de bandes dessinées vides et vulgaires. Cette série de toiles basée sur des vignettes et des images d'explosions de femmes de DC Comics le positionne comme l'un des artistes du Pop Art les plus reconnus sur la scène internationale.
Au milieu des années soixante, il quitte l'enseignement pour se consacrer exclusivement à sa carrière artistique. Il a commencé à expérimenter la sculpture en 1964. Il a divorcé d'Isabel en 1965 et s'est marié en 1968 avec Dorothy Herzka.
Trouvant la formule du succès, Lichtenstein fait peu de variations dans son style; mais il n'arrête pas d'explorer ses possibilités dans la représentation de différents sujets. Entre la fin des années soixante-dix et les années quatre-vingt, il crée des sculptures sur commande pour des espaces publics dans plusieurs villes internationales.
Fort d'un grand succès commercial et reconnu comme l'un des artistes essentiels du développement de l'art contemporain au XXe siècle (entre autres honneurs, il a reçu en 1995 la médaille nationale des arts de son pays), Roy Lichtenstein meurt de pneumonie un mois après tournant 74
Œuvres célèbres de Roy Lichtenstein
On estime à 4 500 le nombre d'œuvres originales de Roy Lichtenstein en circulation parmi des peintures, des sculptures et quelque 300 gravures. Bien qu'il ait été un artiste très productif jusqu'à la fin de sa vie, ses œuvres les plus populaires sont la série de peintures et d'explosions de femmes basée sur des vignettes comiques créées au milieu des années soixante. Parmi eux se trouvent:
- Fille qui se noie / Fille qui se noie (1964)
- Whaam! (1963)
Sujets de Roy Lichtenstein
Le thème principal de la production de Roy Lichtenstein est l'exploration de la perception, l'organisation d'éléments visuels, l'abstraction, les modes de reproduction commerciale et, en général, les thèmes de la culture populaire.
Dans ses séries des années soixante, il s'est inspiré d'objets du quotidien, de personnages et de vignettes comiques d'autres auteurs, de miroirs, de formes géométriques et architecturales, de peintures d'artistes influents de l'histoire de l'art moderne, du nu et de la représentation de paysages chinois. .
Style et technique de Roy Lichtenstein
À ses débuts, Roy Lichtenstein était fortement influencé par le cubisme et l'expressionnisme d'artistes européens tels que Pablo Picasso ou Paul Klee.
C'est en 1961 qu'il jette les bases de sa technique et de son style caractéristiques: des versions d'images de la culture populaire reproduites à partir de points colorés Ben-Day, des lignes claires qui définissent les contours, la stylisation et l'abstraction des figures et des compositions soignées. . Un style avec les principes de base extraits de la technique d’impression utilisée dans les bandes dessinées, mais extrapolée à la peinture manuelle grand format et aux couleurs vives. Technique qui explore également dans ses sculptures, donnant une sensation bidimensionnelle aux objets tridimensionnels.
Pour la création de points, Lichtenstein expérimente différentes techniques telles que la peinture à l'huile, l'utilisation de résines acryliques Magma ou l'utilisation de leurs propres modèles.
