Les travaux manuels sont des expressions culturelles qui transcendent les générations et transmettent des façons de voir et de comprendre le monde. Au Mexique, l’artisanat est souvent le gagne-pain de nombreuses communautés qui luttent pour récupérer leur identité grâce aux talents de leurs artisans.
En acquérant un artisanat mexicain, vous emporterez non seulement un objet de décoration, mais aussi une petite partie du Mexique et de sa culture. Nous vous recommandons d'acheter directement auprès des artisans, car en plus d'obtenir un meilleur prix, vous contribuerez à la préservation de leur source de travail. Ci-dessous, nous vous montrons dix métiers typiques à prendre en compte lors de la planification de vos achats au Mexique.
Chapeau charro
Sixième soleil / Getty Images Le sarape est un vêtement masculin qui a commencé à être utilisé comme abri pour se protéger des nuits froides à l'air libre. Son origine remonte au XVIIIe siècle dans l’État de Tlaxcala, bien qu’étant prise au nord du pays, la ville de Saltillo devint le principal producteur de sarapes.
Il est fabriqué sur des métiers à tisser traditionnels en bois avec des fils de laine ou de coton. On dit que le serape Saltillo doit avoir un losange brodé comme un sceau d'originalité.
La variété des motifs est vaste, tout comme son utilité, car il peut également être utilisé comme housse, coussin et même comme élément décoratif.
Artisanat d'argile noire
Inakiherrasti [CC BY-SA 3.0], Wikimedia Commons Le métier d'argile noire est un emblème de l'état d'Oaxaca. Bien que ce type de poterie soit répandu dans la plus grande partie du pays, il se trouve dans le village de San Bartolo Coyotepec, à Oaxaca, où la matière première est extraite et les belles pièces ornementales fabriquées.
Parmi les particularités de cette poterie, il y a le son cristallin qu'elle produit au toucher. Sa préparation implique un processus de cuisson ardu jusqu'à ce qu'il reçoive la touche finale en polissant soigneusement à la main avec du quartz.
Talavera
Talavera, Puebla Kiev Murillo Le talavera est l'artisanat par excellence des États de Puebla et de Tlaxcala. La talavera a été introduite il y a plus de quatre siècles par les colonisateurs espagnols, qui ont importé les techniques de la poterie arabe.
La talavera poblana est reconnue comme site du patrimoine mondial et possède sa propre appellation d'origine. La dalle émaillée est soumise à un processus de cuisson et de glaçage qui lui donne la finition brillante qui la caractérise.
Alebrijes
Flickr / Photo par Eduardo Robles Pacheco / Licence CC BY 2.0 L'alebrije est l'un des métiers mexicains les plus extravagants. La vivacité de ses couleurs et l'originalité de ses formes donnent lieu à la représentation d'êtres qui semblent provenir d'un autre monde.
Son créateur, M. Pedro Linares, a décidé de mettre à profit ses talents d'artiste pour recréer les créatures fantastiques qu'il a vues entre rêves en convalescence après une maladie grave, sans savoir qu'elles finiraient par devenir un emblème de l'art populaire mexicain.
Des masques
(CC BY 2.0) de digitalxicano Les masques sont utilisés au Mexique depuis des temps immémoriaux par les cultures mésoaméricaines, qui les ont fabriquées avec des incrustations de jade.
Avec l’arrivée des Espagnols, les masques ont acquis une nouvelle esthétique incorporant des éléments chrétiens et autochtones. Comme auparavant, les masques sont encore utilisés au Mexique à des fins festives et rituelles. La plupart sont en bois avec différents types de motifs.
Guayabera
Bonjour Images / Getty Images La guayabera est le vêtement masculin par excellence de la péninsule du Yucatan et de l'état de Veracruz. Son utilisation s'étend à la plupart des pays des Caraïbes grâce à son confort d'utilisation dans les climats tropicaux.
On pense que le nom de cette chemise provient de ses poches généreuses où les ouvriers du terrain chargeaient les goyaves. Au fil du temps, la guayabera devint un vêtement de luxe et l'essor de sa production fit de la ville de Mérida, au Yucatèque, la capitale mondiale de la guayabera.
Huipil
Flickr / Photo de David Amsler / Licence CC BY-SA 2.0 La robe typique de la femme autochtone au Mexique est le huipil. La chose extraordinaire à propos du huipil réside dans son symbolisme, car plus qu’un vêtement quotidien, il représente la cosmovision des différents groupes autochtones quant à leur conception de la femme en tant que partie fondamentale de l’univers.
La broderie et la décoration du huipil varient en fonction de chaque groupe ethnique. Il est fabriqué avec différents tissus, comme cela a été fait à l'époque préhispanique. Les États où prédomine le huipil sont les suivants: Oaxaca, Chiapas, Guerrero, Veracruz, Puebla, Yucatan, Michoacán et Quintana Roo.
Rebozo
Foire de Rebozo, Tenancingo. Thelmadatter [CC BY-SA 4.0], Wikimedia Commons Comme pour le chapeau charro, dans le cas des hommes, le rebozo est le vêtement traditionnel qui identifie la femme mexicaine. Il est fabriqué avec des matériaux tels que le coton et la laine. Le rebozo consiste en un tissu pouvant aller jusqu'à trois mètres de long qui est utilisé pour couvrir tout le torse de la femme.
En plus de servir d'abri, il est généralement utilisé pour porter et maintenir les bébés exempts du dos ou du sein de la mère, bien que cela se voit davantage dans les communautés rurales que dans les villes.Sa popularité a été reflétée dans les peintures de Frida Kahlo et dans les photographies de la révolution mexicaine.
Jouets artisanaux
Eneas De Troya de Mexico, Mexique (La mexicaine) [CC BY 2.0], Wikimedia Commons Bien que le jouet fait main soit tombé en désuétude chez les enfants mexicains, il est toujours produit et commercialisé sur les marchés de l'artisanat.
Leur couleur et leur ingéniosité en font de véritables bijoux qui égayent le regard et attirent immédiatement l’attention. Les jouets les plus populaires sont l'ours, la loterie, le hochet, le pirinola et la toupie, pour n'en nommer que quelques-uns. Beaucoup sont en bois et d'autres en papier ou en tissu.
